Entrenamiento sobre escenas de texto para profesionales
Profesor: Claudio Tolcachir
Formato: Curso de 12 semanas
—CUPO COMPLETO—
Fecha de inicio
CUPO COMPLETO
Horarios
Viernes de 18.30 a 22.30 horas,
Del 13 de septiembre al 29 de noviembre.
Destinatarios
Está destinado exclusivamente a actores/actrices profesionales.
El curso se realiza con selección previa de currículum y tiene un cupo limitado
Profesor
Claudio Tolcachir
Objetivos generales
El taller propone un espacio de ejercitación para desarrollar la escucha y la imaginación enfocada en la comunicación escénica.
Compartir un espacio de ensayo y experimentación en donde cuerpo a cuerpo nos encontremos con los diferentes materiales sobre los que se va a trabajar para aplicar herramientas prácticas que nos ayuden a encontrar otros puntos de vista que estimulen las situaciones, el encuentro y la acción. La sutil, pero enorme diferencia entre actuar y accionar, entre estar y mostrar. Representar un pensamiento o una emoción o lograr un verdadero proceso de pensamiento que produzca una emoción genuina nacida en el aquí y ahora que nos propone la escena.
La idea es pensar un actor independiente, con propuestas propias, que tenga las estrategias para proponer y resolver las escenas y las armas necesarias para llevar a cabo sus ideas; así como la maleabilidad para incorporar las propuestas de la dirección y transformarlas en motores propios que enriquezcan su trabajo.
Concepto General
El enemigo mayor para un actor es la actuación, si esta se ubica por delante de la propia acción del personaje, apareciendo así (como simple representación), cuando la ocupación del actor se dispersa y no encuentra el foco que lo concentre en su objetivo.
Se pueden trabajar materiales dramáticos de todo tipo y factor (teatro clásico, contemporáneo, dramático, cómico, absurdo. Escenas de cine, adaptaciones literarias, radioteatro) lo importante es que se trate de materiales estimulantes y desafiantes para quien lo trae.